La polémica por las voces de Wildwood, de Laika Studios, reabre el debate sobre la participación de star talents en el doblaje, una práctica que también ha dejado interpretaciones recordadas en el cine animado.
La elección de figuras conocidas para interpretar personajes de películas animadas se ha convertido en una estrategia recurrente de los estudios cinematográficos. Cantantes, actores, conductores y creadores de contenido han pasado de los escenarios, la televisión y las redes sociales a las salas de doblaje, con el objetivo de acercar las producciones a nuevas audiencias.
Esta apuesta no siempre tiene la misma recepción. Mientras algunas participaciones han logrado conectar con los espectadores y permanecer en la memoria del público, otras han generado cuestionamientos sobre la preparación de los convocados y la calidad de sus interpretaciones. En ese escenario, el caso de Wildwood vuelve a poner sobre la mesa una pregunta: ¿qué hace que un star talent funcione en una película?
Los star talents: una estrategia para atraer nuevas audiencias al cine
La participación de celebridades en películas animadas no es una práctica nueva. Desde hace varios años, los estudios y distribuidoras incorporan a figuras reconocidas por su trabajo en la música, la televisión o las redes sociales para dar voz a personajes, realizar apariciones especiales o formar parte de campañas promocionales. La intención es aprovechar el vínculo que estas personalidades ya tienen con sus seguidores y trasladar parte de ese interés a la pantalla grande.
En el doblaje, esta estrategia tiene un objetivo comercial concreto: sumar a alguien cuyo nombre sea familiar para el público y que pueda despertar curiosidad por una producción. Una película puede aprovechar la popularidad de un cantante, un actor o un creador de contenido para llegar a comunidades que quizá no estaban siguiendo sus novedades. En otros casos, las apariciones de figuras conocidas o sus participaciones en la promoción permiten que el proyecto tenga presencia en espacios distintos a los habituales del cine.
A esta práctica se le conoce como star talent. Aunque puede ampliar el alcance de una película, también plantea un desafío: la popularidad de una persona no garantiza que tenga las herramientas necesarias para interpretar a un personaje. Por eso, el resultado depende de factores como la preparación, la dirección de doblaje, la adecuación de la voz y la capacidad de transmitir las emociones de la historia.
De Chayanne a Luisito Comunica: celebridades que participaron en el doblaje
En el cine animado latinoamericano hay distintos ejemplos de figuras conocidas que prestaron su voz a personajes. Algunas de estas participaciones quedaron asociadas a películas populares y muestran cómo la industria ha recurrido a personalidades de distintos ámbitos para acercar sus historias al público.
- 1998 | Eugenio Derbez – Mushu en Mulán: el comediante mexicano interpretó al pequeño dragón que acompaña a Mulán.
- 2001 | Eugenio Derbez – Burro en Shrek: el actor dio voz al inseparable compañero de Shrek, en una interpretación que se convirtió en referente del doblaje latino.
- 2002 | Sergio Sendel – Diego en La era de hielo: el actor mexicano, conocido por sus papeles en telenovelas, participó en el doblaje de la primera película de la franquicia.
- 2006 | Kuno Becker – Rayo McQueen en Cars: el actor mexicano interpretó al protagonista de la película de Pixar y continuó vinculado al personaje en posteriores entregas.
- 2008 | Omar Chaparro – Po en Kung Fu Panda: el conductor y comediante mexicano asumió la voz del panda protagonista de la franquicia de DreamWorks.
- 2010 | Chayanne – Flynn Rider en Enredados: el cantante puertorriqueño interpretó al protagonista masculino de la película de Disney.
- 2010 | Danna Paola – Rapunzel en Enredados: la cantante y actriz mexicana dio voz a la princesa protagonista y también interpretó sus canciones.
- 2010 | Marco Antonio Regil – Metro Man en Megamente: el conductor mexicano debutó en el doblaje cinematográfico como el superhéroe de la película de DreamWorks.
- 2012 | María Antonieta de las Nieves – Vanellope en Ralph, el demoledor: la actriz, recordada por interpretar a La Chilindrina, prestó su voz a la pequeña corredora de videojuegos.
- 2015 | Thalía – Scarlet Overkill en Minions: la cantante mexicana interpretó a la villana de la película animada.
- 2016 | Shakira – Gazelle en Zootopia: la cantante colombiana dio voz a la estrella pop de la película y también interpretó el tema musical «Try Everything».
- 2017 | Gael García Bernal – Héctor en Coco: el actor mexicano interpretó a uno de los personajes centrales de la película de Pixar.
- 2017 | Marco Antonio Solís – Ernesto de la Cruz en Coco: el cantautor mexicano dio vida al famoso músico de la historia.
- 2020 | Luisito Comunica – Sonic en Sonic: La película: el creador de contenido mexicano asumió la voz del erizo azul para Latinoamérica y regresó en la secuela.
- 2021 | Danna Paola – Raya en Raya y el último dragón: la cantante y actriz mexicana interpretó a la protagonista de esta película animada de Disney.
- 2026 | Abelito – Goomi en Minions & Monstruos: el influencer mexicano se incorporó al reparto de voces de la película con el personaje de una pequeña criatura que acompaña a los Minions.
Estos casos muestran que la presencia de star talents en el doblaje ha formado parte de distintas producciones durante años y no responde únicamente a una tendencia reciente de las plataformas digitales. Sin embargo, cada participación tiene una recepción distinta: mientras algunas voces quedan vinculadas a personajes recordados por el público, otras generan debate sobre los criterios de selección y el papel de la preparación actoral.
Wildwood: la polémica por el doblaje que terminó en una segunda versión
La discusión volvió a tomar fuerza con Wildwood: El bosque salvaje, la nueva película de Laika Studios, que llegó a los cines mexicanos con un reparto de voces integrado por figuras conocidas del entretenimiento. Macarena García interpretó a Prue McKeel, Javier Ibarreche dio voz a Brendan y Natalia Téllez participó como Alexandra. Emilio Treviño también formó parte del elenco como Curtis, aunque cuenta con experiencia previa en doblaje.
Tras su estreno, parte del público cuestionó la elección de algunas de estas personalidades y criticó sus interpretaciones. Los comentarios se extendieron por redes sociales y dieron lugar a una petición para solicitar un nuevo doblaje, con voces de actores especializados en esta disciplina. El reclamo no se centró únicamente en quiénes habían sido convocados, sino también en cómo sus interpretaciones afectaban la experiencia de la película.
La controversia tuvo una consecuencia concreta. Imagem Films Mx anunció una nueva versión del doblaje para México, disponible en cines desde el 12 de noviembre de 2026. La distribuidora señaló que esta alternativa no buscaba desacreditar el trabajo realizado en la primera versión y agradeció a quienes participaron en ella.
El reto de equilibrar popularidad y talento en el cine
La participación de figuras conocidas puede ser una herramienta para generar conversación, ampliar el alcance de una película y conectar con públicos que siguen a esas personalidades por otros medios. Para los estudios y distribuidoras, representa una oportunidad de sumar visibilidad a sus estrenos y diversificar sus estrategias de promoción.
Pero el caso de Wildwood también evidencia que esa visibilidad no basta para garantizar una buena recepción. En el doblaje, la interpretación es parte de la experiencia cinematográfica: la voz debe transmitir emociones, construir la personalidad de los personajes y acompañar el trabajo visual de la producción.
El desafío para la industria no necesariamente está en dejar de convocar a celebridades, sino en encontrar el equilibrio entre su capacidad para atraer audiencias y las exigencias artísticas del proyecto. La popularidad puede abrir la puerta de una película a nuevos espectadores, pero es el resultado en pantalla el que termina definiendo cómo será recibida.
