La marca fitness de lujo lanza una acción que confronta imágenes artificiales con personas reales para defender la confianza personal en un ecosistema saturado de simulaciones.
En un contexto donde la inteligencia artificial redefine la forma en que se produce y consume contenido visual, Equinox decide ir a contracorriente. La marca estadounidense de fitness presenta una nueva campaña que no celebra la tecnología, sino que la confronta, invitando a reflexionar sobre qué es real en un entorno dominado por lo artificial.
Imágenes exageradas, irreales y deliberadamente absurdas comenzaron a circular en redes sociales, provocando desconcierto y críticas iniciales. Sin embargo, detrás de ese impacto visual existía la intención clara de cuestionar la confianza que se deposita en lo que aparece en pantalla.
Equinox: autenticidad física como acto de resistencia
Bajo el lema «Question Everything But Yourself» («Cuestiona todo menos a ti mismo»), la campaña contrapone representaciones creadas con inteligencia artificial frente a cuerpos reales entrenados, fuertes y diversos. El contraste no busca ridiculizar la tecnología, sino señalar la tensión de la dificultad de distinguir lo auténtico de lo fabricado.
Ante las reacciones negativas de algunos usuarios, Equinox aclaró el sentido de la propuesta con un mensaje directo: «Tu feed se desborda de basura generada por IA. Pero en un mundo donde casi todo puede falsificarse, hay algo que todavía no puede serlo. Tú. Tu cuerpo. Tu fuerza. Estar vivo es un acto de rebelión en un mundo artificial». El comunicado cerraba con una idea contundente: «Cuando nada de lo que ves puede ser confiable, solo queda una cosa por hacer. Cuestiona todo, menos a ti mismo».
La acción forma parte de una tradición de campañas provocadoras por parte de la marca, que suele aprovechar el inicio del año, temporada clave para las inscripciones, para lanzar mensajes que incomodan y generan debate. Esta vez, el eje no gira en torno a la exclusividad, sino a la autenticidad humana como valor diferencial.
Desarrollada junto a la agencia Angry Gods, la estrategia se desplegó en espacios exteriores, plataformas digitales y redes sociales, acompañada de piezas teaser que apelaban al lenguaje de los memes y lo viral. La intención fue dialogar con códigos reconocibles para audiencias acostumbradas a consumir imágenes extremas en sus feeds.
